雕琢是一门陈旧的艺术，匠人运用手中的东西，将对美好生活的神往与祝愿，经过细致入微地描写，适可而止地表现出来。在他们手中，一块块“璞玉”被赋予了新的生命。而景晴正是那个发明“生命”的人。
6月4日，丹东市民族中等职业技术专业学校的一间作业室内，传来了雕琢的动静。走进屋中，旮旯中有一人手中拿着雕琢笔在杯壁之上作画。那人就是景晴。在雕琢这一行，她现已从事了近10年韶光。
回想最开端与艺术结缘，景晴要感谢她的父亲。1968年，景晴生于宽甸，她的父亲是一名教师，受其影响，很小的时分，她就对艺术表现出稠密的爱好，喜爱字画诗文这些我国民间传统文化。1989年，从辽东学院（前身）结业后，她即投身与美术相关的作业。2012年的一天，弟弟找到景晴，期望她规划一些玉雕的草稿。在翻阅材料时，她对雕琢有了更深的了解，并喜爱上了这门艺术，开端试着自己雕琢。“雕琢的东西太重，并且玉石太硬，实在是刻不动。”面临困难，景晴开端翻阅材料，寻觅破解之法。终究，她发现玉石雕琢中有一个专业名词：玉石线雕。清晰了打破的方向，她开端考虑能否将其与绘画相结合。因为短少经历，她开端遍访宽甸当地的雕琢师傅。在此期间，她结识了自己雕琢方面的启蒙教师耿保平。与他的攀谈中，景晴对雕琢有了新的认知，在思维不断地磕碰中，萌生了选用小型雕琢机，运用线刻技艺雕琢的主意。
起先，景晴对这样的测验并没有决心，但跟着不断地操练，她发现将绘画融入线刻之中，用线条的方式去雕琢，能够将体裁展示得更丰厚，使画面的层次感更好。2013年，她带着一件以东北雪乡为体裁创造的著作，参加了工艺美术竞赛，收成了铜奖。“这是对我的一种认可，阐明这种新的测验方向是对的。”景晴说。
载誉归来，景晴又投入到对技艺的研究中。跟着技艺逐渐的提高， 2017年，她成为了市级非物质文化遗产项目“宽甸线刻石画技艺”传承人。同年，又被评为辽宁省工艺美术大师。她身上的担子更重了，开端考虑怎么样去宣扬自己的家园。“从丹东的老相片上，我找到了创意。”在景晴的作业室中，挂着几件以老安东时期的相片为体裁，等比例制造的陶瓷雕琢著作，这些著作是由她和别的两位师傅一起完成，命名为《忆安东》。在2019年我国漆器艺术精品展暨我国扬州工艺美术精品展上，该著作获得了“漆花杯”工艺美术精品大赛金奖。也凭仗该著作，许多人认识了丹东。
2019年，景晴被丹东市民族中等职业技术专业学校聘为客座教授，开端教授学生们线刻技艺。“只需有人愿意学，我很愿意去教。”景晴说，她期望能有更多的人投身这门技艺，一起将其传承下去。
线刻是以阴线或阳线作为造型手法，以玉石、青铜等为艺术载体，介于雕琢与绘画之间的共同艺术方式。骨器上线刻是原始社会雕琢的萌发，是现存最早的雕琢种类。线刻石雕亦称“石描写”，是介于雕琢与绘画之间的种类，即石板为雕琢，拓片为画的造型艺术。玉与线雕的结合更是近乎完美的创作，天作之合，可谓珍品。
