海派玉雕师吴灶发迎来自己的重要时刻。他与老友们在姑苏博物馆聚首，其中有数十位台甫鼎鼎的我国工艺美术大师、我国玉石雕琢大师。
此番，吴灶发从上海带去60余件（套）玉雕著作，在姑苏博物馆以“向美而生·长三角非遗系列展览”为关键，敞开为期三个多月的“吴灶发海派玉雕艺术展”。
最年青的我国工艺美术大师、海派玉雕非遗传承人、上海工匠……吴灶发现在头顶许多光环，著作获奖许多。
年仅47岁，吴灶发从事海派玉石雕琢创造已近30年。从适意到适意，借由他手中的铊具，将天然风光与花鸟虫鱼，浓缩于一件件玉雕著作。他也常常感念，身为制玉人，自己一路走来汲取了海派文明容纳与立异的精华。
“向美而生·长三角非遗系列”展览聚集于长三角区域各类非物质文明遗产的传承、推行与开展。海派玉雕为我国四大玉雕门户之一，2011年当选第三批国家级非物质文明遗产名录。在吴风见识深沉的姑苏博物馆举行个展，吴灶发说：“海派玉雕是长三角一体化文明交流的重要前言，借着这次时机我也把自己二十多年的著作进行了整理。”
郎力军和袁新根踱步于姑苏博物馆忠王府楠木厅，细心阅读着一件件玉雕著作，不时显露赏识与欢喜的神色，对话间，两人难掩学徒终成大器的高兴。
18岁那年，吴灶发从江西婺源的大山动身，来到上海为日子打拼。刚来时有老乡介绍他去学成衣，他不感爱好；正好有份打磨玉器的作业，他觉得是门可以学到硬本事的技能活，便一挥而就地容许了。
在长宁区昭化路上的一家玉雕厂，吴灶发找到了第一份作业。“其他工友都嫌这份差事苦，我倒不觉得，不必日晒雨淋，还管吃管住，多好呀！”除了吃饭睡觉，吴灶发就坐在桌前打磨、抛光，对这些温润的玉石爱不释手。
年纪轻轻却坐得住，交出来的活又精密，吴灶发很快就进入了郎力军的视界，他是工厂的厂长，也是身世上海玉雕厂的资深老师傅。一天，郎力军问吴灶发：“你想不想学玉雕？”静心打磨的吴灶发则又惊又喜：“太乐意了！这是许多人一年半载都等不来的时机。”
“一日为师，终身为父”，从小浸淫于徽州民间传统文明的吴灶发对郎力军非常尊重。
每天早上，他总是提早把师父案头的东西摆放规整，再沏上一杯热茶。郎力军的朋友来访，都对这个灵巧的小学徒形象深入。
一开端，吴灶发跟着师父学习炉瓶玉雕。炉瓶器皿类是海派玉雕最具标志性的著作，以慎重高雅的造型、古拙精巧的纹饰、赋有稠密的青铜器爱好，在我国玉雕职业中享有盛誉。
“在瓶身上画纹样再雕琢，有时师父画了一面就放下了，我会着急啊，跑到师父家央求他快教我。到后来，我干脆依样画葫芦复刻，横竖都是线条构成的几许对称图画嘛，成果不知不觉，就把剩余的活都干了。”
吴灶发很思念那段高兴的单身汉日子，有大把时刻雕玉、看书，把上海逛遍今后，就背上行囊，去更开阔的山水间游走。一路的调查见识，为他日后的创造供给了许多理性的形象与创意。
从选料、规划、切割到打磨、雕琢、抛光，吴灶发学徒近十年，体系地学习了炉瓶、人物等玉石雕琢技法，打下了坚实的艺术根底。说起郎力军，他至今心胸感谢，“我遭到师父师娘的许多照顾。师父把自家的一套小房子给我住，师娘常常嘘寒问暖，刚到上海那会儿，仍是师娘给我添的棉被。”
婺源的乡土田园和鸟鸣花香，经常萦绕在吴灶发的脑际，笔下的纹样渐渐从线条变成了花鸟。吴灶发对花鸟玉雕发生稠密的爱好，得知玉雕师袁新根有“花鸟之王”“巧雕大师”之称，便找到袁师傅的作业室偷师。其时，袁新根常在海外作业，吴灶发就跟着其他学徒偷学。
学徒的心思，师父都看在眼里。郎力军成人之美心切，几次三番打电话给老同事袁新根，引荐吴灶发。常常提到这段轶事，袁新根总是感叹郎力军的开阔胸襟。
郎力军却漠然以对，“我带过不少学徒，灶发最好学多问，我把他当自己孩子，天然期望他开展得更好。把他引荐给袁新根，我也有决心，知道他是块好资料。”郎师傅草庐三顾今后，吴灶发顺畅地与袁新根也结为了师徒。
在两位师父的功力加持之下，吴灶发的技艺开端日新月异。故土朴素内敛的徽州文明，师法宋人花鸟画之运营安置，吴灶发逐步构成了共同的花鸟玉雕风格。2004年，他树立个人玉雕作业室“尚凡玉舍”，开端专研创造籽料花鸟玉雕著作。
海派玉雕构成于十九世纪末、二十世纪初的上海。其时的上海是世界贸易的重要港口，姑苏、扬州及其周边区域的玉器制品通过上海口岸向外输出，上海珠宝玉器商场的昌盛，也招引了苏、扬等区域的雕琢演员很多涌入。工艺由此变得海纳百川、兼容并蓄。
海派玉雕归纳了扬州、姑苏以及北京玉雕的工艺特色，在“细腻”上下功夫，构成了小巧玲珑、漂亮潇洒的“海派”艺术风格。
1958年，上海玉石雕琢厂在漕宝路33号诞生，半个多世纪的变迁中，曾涌现出一大批人才。期间，有一批老演员走出工厂，一边自立门户寻求生计，一边将海派玉雕的工艺和美学开枝散叶，培养出一批当今玉雕界的中坚力量。
“因材施艺”是吴灶发一直秉承的理念，现在也成了他教授学徒的“四字诀”。吴灶发最是拿手运用籽料上的皮色为各式俏色巧雕。如龙凤运用籽料红皮雕琢而成，线条圆熟，并以白色玉质烘托主体，生动明显；或有籽料皮色散布不均的，则多奇妙地规划为羽冠、灵芝、云霞等作为装点，起到画蛇添足的作用。
吴灶发常说，自己命运很好，赶上了玉器买卖最兴旺的时代。二十年前，新疆的籽料商人甫一抵沪，吴灶发就和同行们就出现在他们入住的市中心小旅馆，大宗生意从不过夜，好东西当晚就成交拿空。他也曾和一众玉雕师们组团前往和田，投入巨资，只为觅一块心仪的玉石。“傍边也教过膏火，但那时供需商场两旺，借了钱也要去进货。”
近十年，玉石职业越来越内卷。而吴灶发则凭仗玉雕著作屡获“百花奖”“天工奖”“神工奖”等全国大奖，在业界树立起了口碑和名誉，成为新一代海派玉雕的代表人物。
声名鹊起后，找吴灶发协作的人渐渐地多，花头越来越“透”，乃至有人找他做直播带货，对此吴灶发有困惑，心里也不喜欢：“琢玉是慢工出细活的进程，不能了解怎样成了挣快钱的行当。”
外界的浮躁，反而让他益发爱惜自己的茸毛，不断思考着“海派玉雕传承人”的身份究竟意味着什么。
江南文明交融了海派文明、吴越文明、淮扬文明、徽皖文明。吴灶发的海派玉雕著作包含了他对民间传统文明的夸姣寻求。
“我国有8000年的玉文明前史，出现着不同时代的日子样貌。我从故土婺源的山水草木中吸取了能量，更觉得要把这份天然之美出现出来，这也是我进行花鸟体裁创造的最终究的原因，期望我的著作可以引发咱们关于天然之美的感触。”
此次展览，分为“师诸造化”“祥龙嘉应”“玉磬流音”三个单元。每件著作都犹如小品风景画，于简练、明快中包含画中有诗，让观者似乎闻到了大天然的气味，生动的花鸟通过创造，流显露匠心独运的神韵。
《揽月》——一株古松森秀苍郁，梢间挂着一轮圆月。两羽白鹤于松前月下，一仰一俯，卓著而立。
《十台甫花》——白玉牌上浮雕我国传统十台甫花之不同风貌。花卉生动细腻，又与禽鸟、蝴蝶调配，每一件都是绝妙的花鸟佳作。
《芙蕖振鹭》——荷叶重重彼此映衬，荷叶之上探出一朵怒放的荷花，两只白鹭于花下寻食游戏。
无论是荷池间掠过的飞鸟，苍松下傲立的白鹤；抑或是寻芳的舞蝶，击水的红鲤。它们天然，所以调和淳雅；它们实在，所以引人共情。在技能臻于化境之后，“天然唯美，实在生动”成为吴灶发对花鸟玉雕创造的寻求。
吴灶发说：“海派玉雕与姑苏的玉石工艺、文明都有着千丝万缕的联络。借苏博办展的关键，捐出一件大型著作收藏，是我的心意，更是我的侥幸。曩昔，海派玉雕反而在北方藏家集体中很受认可和追捧，有点墙内开花墙外香的感觉。现在，咱们走出上海，来到姑苏，今后还想走到愈加深远的长三角内地，让归于江南文明的玉雕，被更多本地的人们所知道，喜欢。”
